Tutorial in spanish (sorry is too much for traslate in english)
1.- El dibujo fue hecho primero en boceto a mano 2.- Después se escanea. 3.- Yo trabajo en Corel photopaint, así que lo que se muestra pudiera variar entre otros programas, sin embargo, el proceso debería ser parecido. 4.- Se va a poner como primer capa el boceto. Nota: no debería ser el fondo, sino como una capa independiente. Para verlo transparente y que podamos trabajar viendo el dibujo y a la vez el boceto lo ponemos con efecto "texturizar" (esa opción aparece al lado derecho, arriba del menu de objetos, se llama "modo fusión", normalmente todos los objetos aparecen con la opción "Normal", pero se pueden modificar, van desde "añadir" (esta opción hace que los blancos literalmente se vuelvan focos luminosos), "sustraer" (que los vuelve oscuros), etc.). 4.- Crearemos un objeto en una nueva capa, esta deberá quedar debajo de la capa del boceto. Ahora, vamos a empezar a colorear con un pincel contornos y lo que sería el cuerpo del personaje. Sugiero en este capa colorear todo lo que abarca el personaje, no importa si también se colorea ojos, boca, orejas, etc, del mismo color, ya que esta capa será la basica, o bien, el color principal del personaje. 5.- Cuando hayamos terminado creamos otra capa, y ahora pintaremos por ejemplo las orejas o algo diferente. Esta siguiente capa debe quedar encima de la "capa basica" de nuestro personaje, pero debajo del boceto, para que podamos ver el dibujo. 6.- Sigue haciendo capas y ve coloreando cada parte del cuerpo del personaje. Yo normalmente acomodo y renombro los objetos/capas de la siguiente manera (en base a este dibujo/video así aparece en orden):
- Pupilas - Iris - Ojos - Nariz -Astas - Orejas - Pesuñas - Color 3 (Colores de la cabeza: alrededor de la boca, ojos y frente) - Color 2 (Brazos y piernas) - Color 1 (En este dibujo sería el color blanco del personaje, todo el cuerpo)
6.- Ahora se va a empezar a trabajar con lo mero pesado. En este dibujo manejo multiples capas para cada parte del cuerpo. Vamos a empezar con un brazo por ejemplo, utilizamos un pincel y coloreamos en una nueva capa (esta debe quedar arriba de todas las otras capas) y coloreamos el brazo o el objeto que queremos. Cuando esté listo debemos ponerlo con efecto "añadir" con un 50% de transparencia. Este objeto se va a desenfocar (está en la pestaña de "efectos" en la parte superior del menu) en la opción "desenfoque gaussiano". Dependiendo del tamaño del pincel o como haya quedado en tu dibujo va a ser desde 30 a 60, en mi caso utilicé el 70). 8.- Esta capa la vamos a duplicar (copiar/pegar), y entonces empieza lo divertido. Debemos decidir por donde va a pegar la luz, si por ejemplo el brazo que trabajamos la luz es desde un punto alto, entonces el hombro debería ser el más proximo a la luz. Así que esta nueva capa "clonada" vamos a irle borrando poco a poco, como si quisieramos que la capa quedara pequeña en comparación a la original. Después clonamos esa misma capa y vamos borrando mas y mas. El resultado es que tenemos un punto luminoso que se va apagando hacia fuera. O sea estamos trabajando a la inversa, en vez de dibujar un punto luminoso lo estamos borrando... bueno es dificil de explicarlo, pero el video debería ser demasiado descriptivo a lo que voy. 7.- Seguimos este metodo con todo el dibujo, todos esos objetos deben ir en capas separadas. No te preocupes si salen millones de capas, ya que cuando este listo vamos a mezclar esas capas luminosas en una sola. 8.- Cuando hallamos terminado esas capas se van a mezclar en una sola, seleccionamos en nuestro menu del lado derecho (objetos) todas nuestras capas y boton derecho sobre uno de los nombres de esas capas elegimos "combinar/ combinar objetos juntos". 9.- Estando ya mezcladas las capas nos queda un personaje fantasmagorico, puedes dejarlo así, o puedes continuar mezclando las otras capas de colores con esta capa usando los efectos de "modo fusión" hasta que creas que se vea bien.
Lo demás debería ir por cuenta tuya, en el video se trabaja todo lo mencionado en camara ultra rápida. El dibujo me llevó entre muchas pausas y otras cosillas que estuve agregando y quitando entre 3 y 5 horas, así que paciencia.
